Ketika terapis seni terdaftar Terrence Zee memimpin lokakarya di museum M+ bulan lalu, dia menyadari bahwa sebagian besar peserta merasa cemas pada awalnya.
“Hal pertama yang mereka khawatirkan adalah apakah karya seni yang mereka buat itu cantik,” katanya tentang sesi terapi seni ekspresif, yang menggunakan kreativitas untuk mendorong pertumbuhan dan penyembuhan emosional.
“Cantik atau tidak bukanlah hal yang utama,” tegas Zee.
Jelajahi kehidupan dan seni Yayoi Kusama di museum M+
Sebaliknya, terapis ingin partisipan menggunakan proses kreatif untuk membantu mereka menerima emosi.
Lokakarya ini merupakan bagian dari program yang diselenggarakan oleh M+, Pusat Kesehatan Perilaku Universitas Hong Kong, dan inisiatif pemerintah Shall We Talk. Kegiatan yang ditawarkan kepada mahasiswa perguruan tinggi dari bulan Maret hingga Mei ini bertujuan untuk mendorong perbincangan antara seni dan kesehatan mental.
“Bagi anak muda, mungkin mengekspresikan diri secara verbal mungkin bukan cara terbaik atau termudah,” jelas Zee. “Melalui seni, kita bisa melihat bagaimana mereka terlibat dengan perasaan mereka sendiri dan menciptakan ruang mereka sendiri.”
Percakapan antara seni dan pikiran
Program ini terinspirasi oleh Yayoi Kusama, seorang seniman kontemporer Jepang yang terkenal karena menggabungkan perjuangannya melawan penyakit mental ke dalam karyanya. Tema penyembuhan dan kesehatan mental dimasukkan ke dalam pameran seniman di M+, “Yayoi Kusama: 1945 hingga Sekarang”.
“Faktanya, pesan utama kami seputar pameran ini adalah bahwa seni dapat mengangkat, menopang, dan menyembuhkan,” kata Keri Ryan, kurator utama pembelajaran dan interpretasi di museum.
Tim ingin menerjemahkan pengalaman seniman visioner tersebut dengan cara yang mendorong generasi muda untuk berbicara secara terbuka tentang kesejahteraan mental dan mencari dukungan.
Oleh karena itu, sesi terapi seni ekspresif menggabungkan seni dan puisi Kusama untuk menginspirasi dan membimbing peserta melalui perjalanan penemuan jati diri.
Mengapa terapi seni dapat membantu kesehatan mental Anda
“Kusama sendiri telah melalui pasang surut dalam hidupnya yang membawa emosinya berbeda-beda,” jelas Zee yang merupakan salah satu dari dua terapis yang memfasilitasi lokakarya tersebut.
Sepanjang hidupnya, artis berusia 94 tahun ini telah menghadapi trauma, depresi, halusinasi, dan gangguan obsesif-kompulsif. Dia tinggal di rumah sakit jiwa untuk mendapatkan perawatan, dan menciptakan karya seni telah membantunya mengatasi penyakit mentalnya.
“Bagian dari perjalanan emosional seseorang adalah mengenali suka dan dukanya, dan seseorang seperti Kusama telah menunjukkan bagaimana dia bisa melewatinya,” kata Ryan.
Dalam karya Kusama, kurator melihat sekilas bagaimana sang seniman mengatasi ketakutan dan kesedihan. “Melukis lukisan warna-warni ini sangat membantunya karena hal itu memberinya keinginan untuk hidup… Dia sering berbicara tentang gagasan membuat seni untuk bertahan hidup.”
Keri Ryan adalah kurator utama pembelajaran dan interpretasi di M+. Foto: Xiaomei Chen
Ruang aman untuk berbagi
Bagi Kusama, seni menyembuhkan. Dan Zee berharap dapat membawa energi tersebut kepada generasi muda di kota ini, membantu mereka menyembuhkan pikiran mereka dengan seni. Dalam sesi terapi seni ekspresif, penting untuk menciptakan ruang yang aman untuk berbagi.
“Anda tidak pernah tahu latar belakang dan pengalaman orang-orang yang datang ke sesi Anda. Mereka mungkin merasa tidak nyaman membicarakan diri mereka sendiri,” jelas Zee.
Terapis mencatat bahwa di Hong Kong dan komunitas Tiongkok, banyak orang jarang membicarakan emosi mereka. Berbagi terlalu banyak tentang apa yang ada dalam pikiran mereka mungkin dianggap tabu.
Untuk menciptakan lingkungan yang aman, ia meminta peserta untuk tidak menghakimi pemikiran dan seni orang lain. Ia mengingatkan mereka bahwa tidak apa-apa untuk berhenti berbagi jika mereka tidak ingin berbicara – mereka harus bergerak sesuai dengan kecepatan mereka sendiri. Aturan dasar lainnya adalah meminta izin sebelum memotret karya seseorang. Kemudian, seni dimulai.
Artis yang sakit kronis merasa kehilangan kariernya – sebuah hadiah mengubah hidupnya
“Misalnya, saya akan mengajak mereka menggambar apa yang mereka suka tanpa berpikir – hanya mengosongkan diri dan menggambar. Ini juga merupakan proses menenangkan diri. Ini bertindak seperti alat untuk menenangkan mereka dan membawa mereka kembali ke momen di mana mereka sadar akan emosi mereka,” kata Zee.
Setelah itu, ia memandu peserta untuk mengungkapkan perasaannya berdasarkan karya seni yang dibuatnya. Zee menambahkan: “Kami juga membimbing mereka tentang cara menerima emosi ini dan dengan demikian mengatasinya serta membantu diri mereka sendiri.”
Ryan berharap workshop ini dapat membantu generasi muda untuk bersenang-senang dan tidak takut dengan perasaannya.
“Saat Anda melihat suatu objek atau karya seni, tidak ada jawaban benar atau salah. Jadi ini membebaskan Anda dari ruang penilaian itu,” jelas kurator. “Itu sangat memberdayakan.”
“Penyembuhan tidak berakhir di Kusama,” tegas Ryan. “Galeri ini penuh dengan koleksi karya yang juga akan membuka jalur serupa… membuka beberapa pemikiran atau ide yang dimiliki orang-orang.”
Gunakan kami lembar kerja yang dapat dicetak atau latihan interaktif online untuk menguji pemahaman Anda tentang cerita ini.