Penguncian dan isolasi akibat pandemi ini meyakinkan banyak dari kita untuk mempertimbangkan kembali tujuan kita dan kembali ke proyek yang kita sukai.
“Saya pikir ini menyelaraskan segalanya untuk semua orang,” kata penyanyi Joel Tan, yang lebih dikenal sebagai Gentle Bones, kepada Young Post. “Hal ini membuat kami memikirkan jenis pekerjaan apa yang kami rasa harus kami lakukan dan mengapa kami melakukannya.”
“Itu membantu saya jatuh cinta lagi pada musik. Ini membawa saya kembali ke masa ketika saya memulainya.”
Gentle Bones tentang belajar gitar dari YouTube dan perjalanannya menuju ketenaran musik
Usianya baru 28 tahun, namun musisi asal Singapura ini sudah menjadi sorotan publik sejak memulai channel YouTube-nya di bangku sekolah menengah. Selama bertahun-tahun, ia telah merilis sejumlah single, masuk dalam daftar Forbes 30 Under 30 Asia pada tahun 2016, dan bekerja dengan sesama warga Singapura MYRNE di album mereka pada tahun 2018. PROYEK B4NGER.
Namun baru pada tahun 2021 Tan merilis album debutnya. Sembilan lagu dalam rilisan self-titled – 12 dalam versi deluxe – sebagian besar merupakan kolaborasi dengan beberapa artis musik pop paling terkenal di Asia Tenggara, seperti JJ Lin, Clara Benin, dan Lehlow.
“Ketika pikiran-pikiran hebat bersatu, itu luar biasa.” Tan berbagi. “Ini seperti diagram Venn – Anda hanya dapat membuat begitu banyak lagu di lingkaran ini dan di lingkaran ini, lalu melintasinya, dan hal-hal hebat muncul dari bagian yang tumpang tindih ini.”
Menciptakan musik yang positif dan menginspirasi
Tan berbagi tentang upayanya memasukkan tema-tema yang membangkitkan semangat dalam musiknya – hal ini terlihat jelas dalam judul lagu seperti “You’re My Superhero” dan “A Day at a Time (feat. Clara Benin)”.
“Jadi sayang, lakukan lompatan keyakinan, kamu lebih kuat dari yang kamu bayangkan… Dunia ini lebih baik jika ada kamu,” Tan bernyanyi bersama Benjamin Kheng di “Better with You”.
“Musik bagi saya saat tumbuh dewasa adalah identifikasi emosional,” jelas penyanyi itu. “Di masa ketika ada lebih banyak stigma terhadap terapi dan kesehatan mental, musik membantu saya mengidentifikasi apa yang saya rasakan dan menavigasi proses tersebut dengan lebih baik, dan saya berharap musik saya dapat memberikan manfaat bagi orang-orang.”
Bagaimana penyanyi remaja Dark Wong mengambil lompatan keyakinan dalam kecintaannya pada musik
Untuk menulis lagu yang bermakna tanpa klise, Tan membaca buku psikologi dan self-help untuk mempelajari cara memasukkan pesan-pesan dalam musiknya yang benar-benar bermanfaat.
“Kutipan cinta pada diri sendiri terkadang terdengar murahan, tapi ada alasan mengapa kutipan itu ada dimana-mana,” kata Tan.
“Saya ingin musik saya dapat diterima oleh sebanyak mungkin orang,” ungkapnya dalam sebuah wawancara dengan NME pada tahun 2021. “Jika saya memberikan pesan yang bermanfaat… Saya ingin sebanyak mungkin orang memahaminya mungkin.”
Joel Tan mengatakan dia membaca buku psikologi dan pengembangan diri untuk membantunya menulis musik. Foto: Mario Chui
Menemukan dirinya lagi
Musim panas ini, Tan membuat pengumuman besar ketika dia mengatakan dia tidak akan lagi tampil di Singapura.
“Ini merupakan perjalanan yang luar biasa sejak saya memulai saluran YouTube ‘Gentle Bones’ untuk cover akustik pada tahun 2010,” tulisnya di Instagram pada bulan Juli.
“Bohong jika saya mengatakan bahwa kesuksesan yang saya raih tidak berdampak pada saya secara tidak efisien, jadi saya yakin inilah saatnya bagi saya untuk tidak lagi terlibat di Singapura sebagai Gentle Bones.”
Bagaimana penyanyi-penulis lagu Moon Tang merangkul perasaan tersesat dalam musiknya
Dia mengatakan kepada Young Post bahwa ini adalah caranya menemukan dirinya keluar dari kepribadiannya sebagai musisi dan pemain. “Masa remaja saya yang formatif sangat melekat pada Gentle Bones. Jadi saya cukup lama dikenal sebagai Gentle Bones,” jelasnya.
“Pembedaan antara identitas digital dan identitas sebenarnya menjadi kabur. Saya sangat tersesat dalam diri saya yang dulu, dan rasanya penting untuk kembali ke diri saya sendiri dan mempertahankan nama saya dan dari mana saya berasal.”
“Saya sangat tertarik dengan musik, namun gairah itu menjauhkan saya dari menjadi seorang manusia,” katanya, menjelaskan bahwa tidak tampil di Singapura akan membantunya secara pribadi untuk memisahkan diri dari identitasnya sebagai seorang musisi.
Cakrawala baru di Hong Kong
Untuk saat ini, tampaknya Tan mengalihkan perhatiannya ke negara-negara Asia lainnya. Dia baru-baru ini menandatangani kontrak dengan Warner Music Asia dan sedang mengerjakan musik baru, yang dia harap akan dirilis pada awal tahun 2023.
“Saya ingin memastikan musik yang saya keluarkan dapat diterima dengan baik, dan cara untuk mewujudkannya adalah dengan memastikan bahwa ada sebanyak mungkin hati yang dicurahkan ke dalam proyek ini,” katanya.
Meskipun ia bersemangat untuk melihat apa yang bisa ia capai di Hong Kong, ia tidak berniat untuk menuntut dan mendapatkan tempat di kancah musik lokal.
Bagaimana penyanyi Mischa Ip meraih kesuksesan setelah 9 tahun berusaha mencapai kesuksesannya
“Hong Kong memiliki banyak sejarah dalam industri seni dan budayanya, sedangkan Singapura adalah negara muda yang dibangun dengan sangat pragmatis sejak awal, sehingga banyak fokus pada sektor korporasi.
“Hanya dalam beberapa tahun terakhir perhatian terhadap seni muncul, sedangkan di Hong Kong, sudah lama ada penekanan besar pada industri hiburan. Sangat menyenangkan melihat hal itu terwujud dalam diri para seniman di sini.”
“Saya tidak memikirkan peran apa yang bisa saya mainkan (di kancah Hong Kong). Tapi, saya akan melakukan yang terbaik untuk melihat apakah saya diperbolehkan mengambil tempat,” katanya.
Klik Di Sini untuk lembar kerja yang dapat dicetak dan latihan interaktif tentang cerita ini.